Voltar
"Fragments Nocturnes | Poésie Visuelle & Art Surréaliste | Collection 2025"
Abordagem Artística e Grandes Temáticas das minhas Obras Poéticas Visuais Minha abordagem artística caracteriza-se por uma fusão entre a escrita poética fragmentária e as artes visuais, criando um diálogo entre texto e imagem que transcende as fronteiras tradicionais da expressão artística. Abordagem Criativa Fragmentação e não-linearidade: Trabalho com fragmentos poéticos autônomos que, juntos, formam um mosaico de experiências e percepções. Esta abordagem permite ao leitor/espectador navega1
Abordagem Artística e Grandes Temáticas das minhas Obras Poéticas Visuais
Minha abordagem artística caracteriza-se por uma fusão entre a escrita poética fragmentária e as artes visuais, criando um diálogo entre texto e imagem que transcende as fronteiras tradicionais da expressão artística.
Abordagem Criativa
Fragmentação e não-linearidade: Trabalho com fragmentos poéticos autônomos que, juntos, formam um mosaico de experiências e percepções. Esta abordagem permite ao leitor/espectador navegar livremente pela obra e criar seu próprio percurso sensível.
Simbolismo e surrealismo: Minha criação inscreve-se em uma tradição surrealista onde as imagens mentais, muitas vezes oníricas, desdobram-se em um espaço onde a fronteira entre real e imaginário torna-se porosa. Os objetos, personagens e paisagens metamorfoseiam-se, criando poderosos quadros mentais.
Transfiguração do real: Busco "colorir e transfigurar partículas elementares em estranhos objetos desprovidos de obrigação de sentido". A arte torna-se uma ferramenta para "congelar as possibilidades da eternidade", revelando o que habitualmente escapa à percepção ordinária.
Arte como colisão orgânica: Concebo a arte como nascida "da interação entre o possível e o real". Nesta "colisão orgânica", o simbolismo emerge, permitindo que o nada tome forma e que "forças invisíveis" se manifestem.
Grandes Temáticas
A noite e seus mistérios: Meus textos exploram frequentemente o universo noturno, esse espaço-tempo onde as percepções se alteram e onde surgem verdades invisíveis à luz do dia. A noite aparece como um reino próprio, com sua "música da sombra" e seu "grão de uma doçura notável".
Memória e temporalidade: A questão da lembrança, sua persistência e seu apagamento constitui um fio condutor em minha obra. Os fragmentos intitulados "Shadow from the past" ou "Você se lembra" questionam nossa relação com o passado e nossa capacidade de reter o que desaparece.
Existência e não-ser: Meus textos questionam os fundamentos do ser e do não-ser. Esta exploração filosófica manifesta-se em fragmentos como "Ich Bin" onde pergunto: "O fato de pensar em não saber o que é não ser, é suficiente para definir a NÃO EXISTÊNCIA?"
Amor, paixão e perda: As relações humanas intensas, particularmente amorosas, são retratadas em seu esplendor e fragilidade. Histórias como as de "MP+S" ou de "Céline" testemunham o poder transformador dos encontros e a dor do seu fim.
Corpo e consciência: A experiência corporal, as sensações físicas e sua ligação com a consciência são exploradas em sua dimensão tanto concreta quanto metafísica. Textos como "Last Breathe" descrevem minuciosamente a experiência carnal como via de acesso a estados alterados de consciência.
Arte e criação: A figura do artista e o processo criativo aparecem como temas meta-poéticos. O fragmento "Medusa" coloca em cena uma artista que, diante da cegueira, deve reinventar sua relação com a criação, ilustrando como a arte pode transcender as limitações físicas.
Melancolia e solidão: A solidão existencial e a melancolia atravessam o conjunto da obra, evocando às vezes aquela "baleia que emite cantos na frequência de 52 hertz" que ninguém pode ouvir, uma poderosa metáfora da incomunicabilidade.
Estes textos poéticos, uma vez postos em imagens no Art Majeur, criarão um diálogo entre a palavra e o visual, convidando o espectador a uma experiência sensorial e intelectual completa, na fronteira entre sonho e realidade, entre existência e transcendência
Minha abordagem artística caracteriza-se por uma fusão entre a escrita poética fragmentária e as artes visuais, criando um diálogo entre texto e imagem que transcende as fronteiras tradicionais da expressão artística.
Abordagem Criativa
Fragmentação e não-linearidade: Trabalho com fragmentos poéticos autônomos que, juntos, formam um mosaico de experiências e percepções. Esta abordagem permite ao leitor/espectador navegar livremente pela obra e criar seu próprio percurso sensível.
Simbolismo e surrealismo: Minha criação inscreve-se em uma tradição surrealista onde as imagens mentais, muitas vezes oníricas, desdobram-se em um espaço onde a fronteira entre real e imaginário torna-se porosa. Os objetos, personagens e paisagens metamorfoseiam-se, criando poderosos quadros mentais.
Transfiguração do real: Busco "colorir e transfigurar partículas elementares em estranhos objetos desprovidos de obrigação de sentido". A arte torna-se uma ferramenta para "congelar as possibilidades da eternidade", revelando o que habitualmente escapa à percepção ordinária.
Arte como colisão orgânica: Concebo a arte como nascida "da interação entre o possível e o real". Nesta "colisão orgânica", o simbolismo emerge, permitindo que o nada tome forma e que "forças invisíveis" se manifestem.
Grandes Temáticas
A noite e seus mistérios: Meus textos exploram frequentemente o universo noturno, esse espaço-tempo onde as percepções se alteram e onde surgem verdades invisíveis à luz do dia. A noite aparece como um reino próprio, com sua "música da sombra" e seu "grão de uma doçura notável".
Memória e temporalidade: A questão da lembrança, sua persistência e seu apagamento constitui um fio condutor em minha obra. Os fragmentos intitulados "Shadow from the past" ou "Você se lembra" questionam nossa relação com o passado e nossa capacidade de reter o que desaparece.
Existência e não-ser: Meus textos questionam os fundamentos do ser e do não-ser. Esta exploração filosófica manifesta-se em fragmentos como "Ich Bin" onde pergunto: "O fato de pensar em não saber o que é não ser, é suficiente para definir a NÃO EXISTÊNCIA?"
Amor, paixão e perda: As relações humanas intensas, particularmente amorosas, são retratadas em seu esplendor e fragilidade. Histórias como as de "MP+S" ou de "Céline" testemunham o poder transformador dos encontros e a dor do seu fim.
Corpo e consciência: A experiência corporal, as sensações físicas e sua ligação com a consciência são exploradas em sua dimensão tanto concreta quanto metafísica. Textos como "Last Breathe" descrevem minuciosamente a experiência carnal como via de acesso a estados alterados de consciência.
Arte e criação: A figura do artista e o processo criativo aparecem como temas meta-poéticos. O fragmento "Medusa" coloca em cena uma artista que, diante da cegueira, deve reinventar sua relação com a criação, ilustrando como a arte pode transcender as limitações físicas.
Melancolia e solidão: A solidão existencial e a melancolia atravessam o conjunto da obra, evocando às vezes aquela "baleia que emite cantos na frequência de 52 hertz" que ninguém pode ouvir, uma poderosa metáfora da incomunicabilidade.
Estes textos poéticos, uma vez postos em imagens no Art Majeur, criarão um diálogo entre a palavra e o visual, convidando o espectador a uma experiência sensorial e intelectual completa, na fronteira entre sonho e realidade, entre existência e transcendência
Baixar
