Назад
"Fragments Nocturnes | Poésie Visuelle & Art Surréaliste | Collection 2025"
Художественный Подход и Основные Темы моих Визуальных Поэтических Произведений Мой художественный подход характеризуется слиянием фрагментарного поэтического письма и визуальных искусств, создавая диалог между текстом и изображением, который преодолевает традиционные границы художественного выражения. Творческий Подход Фрагментация и нелинейность: Я работаю с автономными поэтическими фрагментами, которые вместе образуют мозаику опытов и восприятий. Этот подход позволяет читателю/зрителю свобо1
Художественный Подход и Основные Темы моих Визуальных Поэтических Произведений
Мой художественный подход характеризуется слиянием фрагментарного поэтического письма и визуальных искусств, создавая диалог между текстом и изображением, который преодолевает традиционные границы художественного выражения.
Творческий Подход
Фрагментация и нелинейность: Я работаю с автономными поэтическими фрагментами, которые вместе образуют мозаику опытов и восприятий. Этот подход позволяет читателю/зрителю свободно перемещаться по произведению и создавать свой собственный чувственный путь.
Символизм и сюрреализм: Моё творчество является частью сюрреалистической традиции, где ментальные образы, часто сновидческие, разворачиваются в пространстве, где граница между реальным и воображаемым становится проницаемой. Объекты, персонажи и пейзажи метаморфозируются, создавая мощные ментальные картины.
Преображение реальности: Я стремлюсь "раскрашивать и преображать элементарные частицы в странные объекты, лишенные обязательства смысла". Искусство становится инструментом для "замораживания возможностей вечности", раскрывая то, что обычно ускользает от обычного восприятия.
Искусство как органическая коллизия: Я воспринимаю искусство как рожденное "из взаимодействия между возможным и реальным". В этой "органической коллизии" возникает символизм, позволяющий пустоте обретать форму и "невидимым силам" проявляться.
Основные Темы
Ночь и её тайны: Мои тексты часто исследуют ночную вселенную, это пространство-время, где восприятия изменяются и где возникают истины, невидимые при дневном свете. Ночь предстает как отдельное царство со своей "музыкой тени" и "зерном замечательной мягкости".
Память и временность: Вопрос воспоминания, его стойкости и стирания составляет красную нить в моем творчестве. Фрагменты под названием "Shadow from the past" или "Помнишь ли ты" исследуют наше отношение к прошлому и нашу способность удерживать то, что исчезает.
Существование и небытие: Мои тексты ставят под вопрос сами основы бытия и небытия. Это философское исследование проявляется в фрагментах, таких как "Ich Bin", где я задаюсь вопросом: "Достаточно ли факта думать о незнании того, что значит не быть, чтобы определить НЕСУЩЕСТВОВАНИЕ?"
Любовь, страсть и утрата: Интенсивные человеческие отношения, особенно любовные, изображаются в их великолепии и хрупкости. Истории, такие как "MP+S" или "Селин", свидетельствуют о преобразующей силе встреч и боли их окончания.
Тело и сознание: Телесный опыт, физические ощущения и их связь с сознанием исследуются как в конкретном, так и в метафизическом измерениях. Тексты, такие как "Last Breathe", тщательно описывают плотский опыт как путь к измененным состояниям сознания.
Искусство и творение: Фигура художника и творческий процесс появляются как мета-поэтические темы. Фрагмент "Медуза" изображает художницу, которая, столкнувшись со слепотой, должна заново изобрести свое отношение к творчеству, иллюстрируя, как искусство может преодолевать физические ограничения.
Меланхолия и одиночество: Экзистенциальное одиночество и меланхолия проходят через всю работу, иногда напоминая о том "ките, который издает песни на частоте 52 герца", которые никто не может услышать, — мощная метафора некоммуникабельности.
Эти поэтические тексты, будучи воплощены в образы на Art Majeur, создадут диалог между словом и визуальным, приглашая зрителя к полному чувственному и интеллектуальному опыту, на границе между сном и реальностью, между существованием и трансцендентностью.
Мой художественный подход характеризуется слиянием фрагментарного поэтического письма и визуальных искусств, создавая диалог между текстом и изображением, который преодолевает традиционные границы художественного выражения.
Творческий Подход
Фрагментация и нелинейность: Я работаю с автономными поэтическими фрагментами, которые вместе образуют мозаику опытов и восприятий. Этот подход позволяет читателю/зрителю свободно перемещаться по произведению и создавать свой собственный чувственный путь.
Символизм и сюрреализм: Моё творчество является частью сюрреалистической традиции, где ментальные образы, часто сновидческие, разворачиваются в пространстве, где граница между реальным и воображаемым становится проницаемой. Объекты, персонажи и пейзажи метаморфозируются, создавая мощные ментальные картины.
Преображение реальности: Я стремлюсь "раскрашивать и преображать элементарные частицы в странные объекты, лишенные обязательства смысла". Искусство становится инструментом для "замораживания возможностей вечности", раскрывая то, что обычно ускользает от обычного восприятия.
Искусство как органическая коллизия: Я воспринимаю искусство как рожденное "из взаимодействия между возможным и реальным". В этой "органической коллизии" возникает символизм, позволяющий пустоте обретать форму и "невидимым силам" проявляться.
Основные Темы
Ночь и её тайны: Мои тексты часто исследуют ночную вселенную, это пространство-время, где восприятия изменяются и где возникают истины, невидимые при дневном свете. Ночь предстает как отдельное царство со своей "музыкой тени" и "зерном замечательной мягкости".
Память и временность: Вопрос воспоминания, его стойкости и стирания составляет красную нить в моем творчестве. Фрагменты под названием "Shadow from the past" или "Помнишь ли ты" исследуют наше отношение к прошлому и нашу способность удерживать то, что исчезает.
Существование и небытие: Мои тексты ставят под вопрос сами основы бытия и небытия. Это философское исследование проявляется в фрагментах, таких как "Ich Bin", где я задаюсь вопросом: "Достаточно ли факта думать о незнании того, что значит не быть, чтобы определить НЕСУЩЕСТВОВАНИЕ?"
Любовь, страсть и утрата: Интенсивные человеческие отношения, особенно любовные, изображаются в их великолепии и хрупкости. Истории, такие как "MP+S" или "Селин", свидетельствуют о преобразующей силе встреч и боли их окончания.
Тело и сознание: Телесный опыт, физические ощущения и их связь с сознанием исследуются как в конкретном, так и в метафизическом измерениях. Тексты, такие как "Last Breathe", тщательно описывают плотский опыт как путь к измененным состояниям сознания.
Искусство и творение: Фигура художника и творческий процесс появляются как мета-поэтические темы. Фрагмент "Медуза" изображает художницу, которая, столкнувшись со слепотой, должна заново изобрести свое отношение к творчеству, иллюстрируя, как искусство может преодолевать физические ограничения.
Меланхолия и одиночество: Экзистенциальное одиночество и меланхолия проходят через всю работу, иногда напоминая о том "ките, который издает песни на частоте 52 герца", которые никто не может услышать, — мощная метафора некоммуникабельности.
Эти поэтические тексты, будучи воплощены в образы на Art Majeur, создадут диалог между словом и визуальным, приглашая зрителя к полному чувственному и интеллектуальному опыту, на границе между сном и реальностью, между существованием и трансцендентностью.
Скачать
